|
wat / vijf bureaus delen samen werkruimte, professionaliteit en collegialiteit / voor fotografen, kunstenaars, architecten en vormgevers delen ze de etalage /
wat / HSH architecten / Studio Lightworks / Innexi / Stek Architecten / bureauVH |
28.03.2019 - 05.05.2019
piet & riet presenteren...
rick & masja in de etalage
Rick de Haas ging de afdeling illustratief van de kunstacademie in Den Bosch, is illustrator van kinderboeken en werkt voor diverse uitgeverijen.
Masja Mols volgde de opleiding grafische- en publiciteitsvormgeving aan de academie voor beeldende kunst St. Joost in Breda, is grafisch ontwerper en ontwerpt kinderboeken, maar ook ander werk. Meestal werken ze afzonderlijk maar soms ook samen.
In de etalage is hun zelfstandige werk te zien en de boeken die ze samen maakten met schrijfster Martine Letterie.
Rick de Haas
Masja Mols
piet & riet presenteren...
rick & masja in de etalage
Rick de Haas ging de afdeling illustratief van de kunstacademie in Den Bosch, is illustrator van kinderboeken en werkt voor diverse uitgeverijen.
Masja Mols volgde de opleiding grafische- en publiciteitsvormgeving aan de academie voor beeldende kunst St. Joost in Breda, is grafisch ontwerper en ontwerpt kinderboeken, maar ook ander werk. Meestal werken ze afzonderlijk maar soms ook samen.
In de etalage is hun zelfstandige werk te zien en de boeken die ze samen maakten met schrijfster Martine Letterie.
Rick de Haas
Masja Mols
05.10.2018 - 04.11.2018
barbara sauvaitre - Stil Leven
StiL Leven
Sst ….
Aandacht graag
Voor alledag
Beeldend kunstenaar Barbara Sauvaitre (Arles, 1962) is de dochter van een Franse vader en een Nederlandse moeder, allebei kunstschilder. Ze studeerde aan de Academie voor Beeldende Vorming in Tilburg met specialisatie fotografie en filmanimatie. Daarna richtte ze zich een aantal jaren op de opvoeding van haar drie kinderen en werkte ze in het onderwijs - altijd met extra aandacht voor creativiteit. Tot op vandaag leidt ze bij een Tilburgs cultuurhuis een creatieve kring met kinderen. De nieuwsgierigheid en onbevangenheid waarmee kinderen hun omgeving tegemoet treden, koestert Sauvaitre ook in haar eigen werk, dat de laatste jaren in een versnelling terecht is gekomen.
Je zou het werk van Sauvaitre schilderen kunnen noemen, maar het is meer. Ze bindt zich niet aan een bepaalde werkvorm. 'Het kan om schilderijen gaan, om installaties, om foto's, textiel of combinaties van verschillende materialen en vormen.' Haar werk ontstaat eerder dan dat het volgens een plan tot stand komt; het is het resultaat van een aaneenschakeling van reacties. Sauvaitre gebruikt graag dingen die ze op straat of in het bos vindt, en soms begint ze die te verzamelen om iets te kunnen maken van een heleboel van die voorwerpen: bierblikjes, vogelveren, miniatuurflesjes, vogelpoepjes. Een 'verzamelkunstenaar', noemt ze zichzelf ook wel.
Vergankelijkheid, of juist het onttrekken van dingen aan de vergankelijkheid, is een thema voor Sauvaitre. 'Ik gebruik dingen die ergens goed voor zijn geweest, die een leven hebben gehad en daarna onbruikbaar zijn geworden, en die geef ik dan weer een nieuw bestaan.
www.komoptidee.nl
barbara sauvaitre - Stil Leven
StiL Leven
Sst ….
Aandacht graag
Voor alledag
Beeldend kunstenaar Barbara Sauvaitre (Arles, 1962) is de dochter van een Franse vader en een Nederlandse moeder, allebei kunstschilder. Ze studeerde aan de Academie voor Beeldende Vorming in Tilburg met specialisatie fotografie en filmanimatie. Daarna richtte ze zich een aantal jaren op de opvoeding van haar drie kinderen en werkte ze in het onderwijs - altijd met extra aandacht voor creativiteit. Tot op vandaag leidt ze bij een Tilburgs cultuurhuis een creatieve kring met kinderen. De nieuwsgierigheid en onbevangenheid waarmee kinderen hun omgeving tegemoet treden, koestert Sauvaitre ook in haar eigen werk, dat de laatste jaren in een versnelling terecht is gekomen.
Je zou het werk van Sauvaitre schilderen kunnen noemen, maar het is meer. Ze bindt zich niet aan een bepaalde werkvorm. 'Het kan om schilderijen gaan, om installaties, om foto's, textiel of combinaties van verschillende materialen en vormen.' Haar werk ontstaat eerder dan dat het volgens een plan tot stand komt; het is het resultaat van een aaneenschakeling van reacties. Sauvaitre gebruikt graag dingen die ze op straat of in het bos vindt, en soms begint ze die te verzamelen om iets te kunnen maken van een heleboel van die voorwerpen: bierblikjes, vogelveren, miniatuurflesjes, vogelpoepjes. Een 'verzamelkunstenaar', noemt ze zichzelf ook wel.
Vergankelijkheid, of juist het onttrekken van dingen aan de vergankelijkheid, is een thema voor Sauvaitre. 'Ik gebruik dingen die ergens goed voor zijn geweest, die een leven hebben gehad en daarna onbruikbaar zijn geworden, en die geef ik dan weer een nieuw bestaan.
www.komoptidee.nl
23.03.2018 - 04.05.2018
benoît hermans - recent werk
Het is alsof in een werk van Benoît Hermans iemand drie of vier sprookjes tegelijk vertelt en daarbij motieven en details door elkaar begint te halen zodat, in fantasievolle verwarring, boven op de glazen kist van Sneeuwwitje het muiltje van Assepoester komt te liggen terwijl Klein Duimpje erin ligt te slapen, van achter een boom (in het donkere bos) gadegeslagen door de Boze Wolf.
Maar, in de vreemde en onnavolgbaar huppelende poëzie van Hermans´ vertelsels zijn zulke verplaatsingen van motieven nog maar het begin.
Zelfs het eenvoudigste van zijn werken is uiterst veelvormig gelaagd; het zit vol met kleine flonkeringen waardoor het sprookjesachtige effect letterlijk onbeschrijflijk is.
Uit: ¨Benoît Hermans: Vermomming, Verplaatsing, Metamorfose¨ door Rudi Fuchs.
www.benoithermans.nl
benoît hermans - recent werk
Het is alsof in een werk van Benoît Hermans iemand drie of vier sprookjes tegelijk vertelt en daarbij motieven en details door elkaar begint te halen zodat, in fantasievolle verwarring, boven op de glazen kist van Sneeuwwitje het muiltje van Assepoester komt te liggen terwijl Klein Duimpje erin ligt te slapen, van achter een boom (in het donkere bos) gadegeslagen door de Boze Wolf.
Maar, in de vreemde en onnavolgbaar huppelende poëzie van Hermans´ vertelsels zijn zulke verplaatsingen van motieven nog maar het begin.
Zelfs het eenvoudigste van zijn werken is uiterst veelvormig gelaagd; het zit vol met kleine flonkeringen waardoor het sprookjesachtige effect letterlijk onbeschrijflijk is.
Uit: ¨Benoît Hermans: Vermomming, Verplaatsing, Metamorfose¨ door Rudi Fuchs.
www.benoithermans.nl
01.12.2017 - 05.01.2018
anneke vervoort - tussen lijn en ruimte
Als kind tekenend aan de lange tafel die uitkeek op de tuin. Knutselen, tekenen en hutten bouwen als het maar even kon. Tekenen en wiskunde-B ruimtemeetkunde op de middelbare school. Architectuur aan de TU Eindhoven tot gevolg. Ontwerpend/analytisch tekenen als architect bij PAN+ architectuur, vrij/’resultaatgericht’ tekenen als kunstenaar in haar eigen atelier en het verzorgen van tekenworkshops en schetspedities als Tekenmeester bij Tekenmeesters.
Van fantasie tot concrete ontwerpvoorstellen: bij alles is voor Anneke tekenen het medium waarmee zij zich ongedwongen kan bewegen tussen enerzijds het zoeken naar antwoorden op vragen die worden gesteld en anderzijds de antwoorden op vragen die zij zichzelf nog niet had gesteld.
De 3D tekenpen is de nieuwste tekentool waarmee Anneke haar ruimtelijke fascinaties kan botvieren. Hierbij begeeft zij zich wederom op het spanningsveld tussen ‘lijn en ruimte’ en ‘schets en realiteit’, echter dit keer niet op het vertrouwde tekenpapier maar in de drie dimensionale werkelijkheid.
www.annekevervoort.nl
anneke vervoort - tussen lijn en ruimte
Als kind tekenend aan de lange tafel die uitkeek op de tuin. Knutselen, tekenen en hutten bouwen als het maar even kon. Tekenen en wiskunde-B ruimtemeetkunde op de middelbare school. Architectuur aan de TU Eindhoven tot gevolg. Ontwerpend/analytisch tekenen als architect bij PAN+ architectuur, vrij/’resultaatgericht’ tekenen als kunstenaar in haar eigen atelier en het verzorgen van tekenworkshops en schetspedities als Tekenmeester bij Tekenmeesters.
Van fantasie tot concrete ontwerpvoorstellen: bij alles is voor Anneke tekenen het medium waarmee zij zich ongedwongen kan bewegen tussen enerzijds het zoeken naar antwoorden op vragen die worden gesteld en anderzijds de antwoorden op vragen die zij zichzelf nog niet had gesteld.
De 3D tekenpen is de nieuwste tekentool waarmee Anneke haar ruimtelijke fascinaties kan botvieren. Hierbij begeeft zij zich wederom op het spanningsveld tussen ‘lijn en ruimte’ en ‘schets en realiteit’, echter dit keer niet op het vertrouwde tekenpapier maar in de drie dimensionale werkelijkheid.
www.annekevervoort.nl
|
16.06.2017 - 14.07.2017
masja mols - antony kok Dit jaar bestaat De Stijl 100 jaar. Een mooi moment voor een mini-expositie met ansichtkaarten van Antony Kok, Markante spoorzoon van Tilburg. De kaarten zijn in 2015 ontworpen -in opdracht van ‘Ontdek de Spoorzone’- ter gelegenheid van de moderne ‘Soirée Intime’ bij Beyond Borders in de Spoorzone. Uit beeldarchieven en een groot aantal aforismen en klankgedichten heeft Masja Mols een selectie gemaakt die het uitgangspunt is voor het ontwerp van deze serie kaarten. Masja werkt als grafisch ontwerper aan uiteenlopende projecten, in opdracht en autonoom. Haar ontwerpen zijn helder in eenvoud, treffend en krachtig, een uiting van oog voor detail en voorliefde voor typografische oplossingen. www.masjamols.nl |
|
26.04.2017 - 24.05.2017
f. van der meer- tilburg hoe het had kunnen zijn F. van der Meer is alweer jaren actief als fotograaf. De kunstacademie kon hem niet van de benodigde kennis voorzien en hij besloot zich in het vak te verdiepen als autodidact. Na jaren ploeteren in de doka kwam de digitale fotografie als een bevrijding. Terstond ontdeed F. zich van zijn projector en chemicaliën en legde zich volledig toe op Photoshop, waarmee hij eindelijk de gewenste controle over zijn foto’s kreeg. In zijn stadslandschappen toont hij een voorkeur voor desolate, industriële omgevingen, doordat Tilburg in de jaren '70 F. duidelijk beïnvloed heeft. Afbraak en verval zijn dan ook terugkerende thema’s. Door het gebruik van HDR-fotografie en Photoshop krijgen zijn interieurfoto’s en landschappen die magisch-realistische sfeer. fransvandermeer.blogspot.nl |
|
16.12.2016 - 13.01.2017
stijn poelstra - fading architecture Architectuurfotograaf Stijn Poelstra (1981) legde de fundamenten van zijn fotografische werk tijdens zijn studie Bouwkunde aan de TU Delft. Hij studeerde in 2008 cum laude af, maar verkoos de camera toch boven de tekentafel. Met zijn architectonische bagage weet hij de essentie van een ontwerp te vertalen naar krachtige beelden met een frisse stijl. Hij werkt veel voor architecten en zijn werk wordt internationaal gepubliceerd. ‘Fading Architecture’ is een serie in ontwikkeling en een abstracte weergave van architectuur die uit zijn context is gehaald. Het combineert harde gevelmaterialen en stringente geometrie met dromerige luchten. Het contrast is haast poëtisch en spreekt tot de verbeelding. Het werk dat in de etalage wordt getoond komt voort uit een ontwikkelingstraject JUMP! voor getalenteerde jonge kunstenaars waaraan hij heeft deelgenomen. Zijn werk was ondermeer te zien op ‘PAN Amsterdam’, ‘ART The Haegue’ en in het Van Abbemuseum. Bovendien kreeg de kakelverse serie in 2015 een eervolle vermelding tijdens de International Photography Awards. www.stijnpoelstra.com |
|
14.10.2016 - 11.11.2016
claudia den boer - anchors ‘Anchors’ is mijn zoektocht naar stilte en de stilte die ik vond in de woestijn. Ik ontdekte dat stilte een dubbele ervaring voor me is; het brengt me dichter bij mezelf, maar tegelijkertijd is het beangstigend om aan te kijken. Ik zocht naar houvast in deze stilte en leegte, ook in de beelden die ik maakte. Gelijktijdig vond ik een gevoel van thuiskomen, was ik mijn plaats aan het vinden, in de wereld en in mezelf. Claudia den Boer (1979) is fotograaf, woont en werkt in Tilburg en studeerde beeldende kunst en fotografie. Haar fotografisch werk komt voort uit een fascinatie voor het gegeven van ‘plaats’ en beweegt zich tussen landschappen en de bewoonde wereld. ‘Anchors’ is een fotoboek dat wordt uitgebracht in samenwerking met uitgeverij The Eriskay Connection (verwachte releasedatum 11 oktober). Het boek bevat 24 beelden gemaakt tussen 2012 en 2015 op Nederlandse eilanden, kleine Belgische en Zuid-Franse dorpjes, de woestijn van New Mexico VS, de Tibetaanse Hoogvlakte en de Marokkaanse Sahara. www.claudiadenboer.nl |
